1977年，年僅21歲的張國嶸跑去參加麗視舉辦的‘亞洲音樂歌唱大賽’，而這次大賽的音樂總監，便是他後來的恩師黎曉田.
只是張國嶸不僅憑這次比賽認識了黎曉田，還認識了大賽評委之一的何茗儀。
以前麗視有大型節目舉行，不時會找何茗儀的一對子女上台獻花，而張國嶸獲得比賽第二名的那晚，正是由何茗儀的小女兒莫汶蔚上台獻的花。當時這個7歲的小丫頭見到穿上白衫白褲的張國嶸時，便覺得他是白馬王子，對張國嶸也十分仰慕。
所以……
李軒現在感覺也有些凌亂了，他怎麼想都感覺莫汶蔚和張國嶸像是兩個時代的人，現在卻出乎意料地出現在一起，讓李軒頗有種時空錯亂之感。
「哇，周閏發這個鏡頭帥爆了！」
「這槍戰，拍得真漂亮。」
「是啊，以一當十，不愧是小馬哥。」
「沒想到吳雨森導演拍槍戰也這麼厲害！」
「……」
戲院里忽然響起了一陣紛紛擾擾的驚呼聲，卻是因為大哥宋子豪被別人**了，小馬哥跑去給宋子豪報仇，然後在楓林閣酒家里大開殺戒的情形、
畫面里的子彈亂飛，不時有人被子彈射穿，當然也少不了鮮血四濺的場面。
敵人的白衣、鮮血、慢鏡頭、再加上周閏發不發一言的冷峻表情，構成了一幅幅極具視覺沖擊力的暴力美學畫面
美學與視覺的相輔相成，讓觀眾心中多了幾分對暴力和英雄的崇拜感，仿佛自己也要上去拼殺一番。吳雨森表現的這種美學畫面讓觀眾看得熱血沸騰如痴如醉，而其初現規模的暴力美學畫面也首次出現在世人面前。
李軒也在台下暗自點了點頭，張策一生沒有子女，但是徒弟卻不少，可是繼承了張策導演思想的人，卻有且只有一個吳雨森。
這世的《英雄本色》劇本是李軒拿出來的，所以李軒不知道吳雨森拍攝這段戲時想了些什麼，但是後世吳雨森在拍這段戲時，肯定想著的是其師傅的某些電影鏡頭。
比如，張策1970年拍攝的經典電影《報仇》。
《報仇》是一部張策的電影代表作，看名字便可知道是一部講述報仇的故事，而且內容跟《英雄本色》的這段戲很巧合，都是一個小弟給大哥報仇的故事，而且都是主角以一敵十，勇闖龍潭虎穴的故事。
吳宇森的暴力美學，最喜歡用白衣加鮮血的鏡頭來表現，比如這場楓林閣大戰，十來個反派乃至作為背景的牆壁都是一片白，然後讓反派身上爆出一朵朵血花或者在牆壁上淋上一大灘血跡。又比如《縱橫四海》最後的一場槍戰大戲，激烈的場景里卻有一直安然的白色鸚鵡身在其中，與場景表現出了極大的反差。
這些都是通過色彩的反差和慢鏡頭來凸顯其暴力美學。
張策的《報仇》也是如此，只不過白衣由配角的身上換到了主角身上，主角姜達衛為大哥報仇，身著一襲白衣勇闖龍潭虎穴，最後被圍攻而死，張策就是用了主角身上的白衣加鮮血來體現這種暴力美感。
怪不得吳雨森後來都自己說，他的電影只是把張策電影里的刀換成了槍。
此時現場的觀眾正聚精會神地盯著大銀幕，為小馬哥在槍林彈雨中橫行而擔憂不已，一直到槍戰結束才終于松了一口氣，只是就在槍戰結束時，小馬哥卻被一個還沒死掉的敵人兩槍打中小腿，又讓觀眾的心提了起來……
不過主角很顯然沒這麼快死，小馬哥幾槍干掉對手，然後拖著一只瘸腿走了出去。
影片很快到了三年後，接下來宋子豪與小馬哥這兩位當年義氣大哥的落魄，弟弟宋子杰的不理解，小弟阿成的無恥背叛，引起了觀眾們的強烈憤慨。
直到最後一場酣暢淋灕的搶戰戲時，終于將觀眾們的那種憤怒的情緒一股腦地釋放了出來，看得他們熱血沸騰直呼過癮。
「砰——」
可就在此時，突然傳來一聲槍響，小馬哥突然被一槍爆頭，吳雨森又玩起了他的暴力美學，小馬哥頭上流出來的鮮血淋了身著白衣的張國嶸一身一臉。
整個畫面，悲壯而絢麗！
剛剛還激動萬分的觀眾們，突然間就安靜下來，他們被導演這突如其來的一招給搞迷糊了，當然他們也不想想軒圓最近出的幾部電影可都是死主角了的，現在三個死一個可不奇怪。
「砰砰砰——」
黃楸生扮演的大反派阿成，癲狂地舉起手里的槍連續不斷地往小馬哥身上射出，在吳雨森的慢鏡頭下，一朵朵炫麗的血花不斷地從小馬哥身上噴射而出。
而此時觀眾終于反應了過來，頭上中了一槍，但是小馬哥還能動，也許可能還沒死，但接下來的亂槍亂射，這麼個搞法小馬哥絕對死定了。
「撲街仔，這個編劇在搞什麼！」
「小馬哥死了？怎麼可能？」
「哪個衰仔寫的劇本？小馬哥十多個人的槍戰沒死，倒是被冷槍打死了。」
「靠，這不是真的死了吧，我⺪！」
「……」
李軒听著周圍觀眾的謾罵聲暗自點了點頭，現在有人罵證明小馬哥這個角色的確被周閏發演活了，不然一個路人甲哪個觀眾管你死不死的，也只有喜愛這部電影的觀眾越多，這部電影的票房才能越出彩。
不管觀眾們如何反應，小馬哥終究是死了，而在電影里一直慢人一步的警察卻在這時候趕到了。
黃楸生最出色演技變是出演**和反派時的那一種不同尋常的癲狂與囂張，所以當觀眾看到阿成耀武揚威地出去自首時，現場所有的觀眾都恨不得自己跑進電影里去一槍滅了這個反骨仔。
「他女乃女乃的，快殺了他啊！」
「靠！弄死這反骨仔。」
「**的，不會真讓這小子逃了吧？」
「……」
導演沒有讓觀眾失望，除非他想電影撲街，宋子豪和宋子杰兩兄弟也沒讓大家失望，最後關頭弟弟宋子杰從破船塢後面走了出來，將手里的槍遞給了宋子豪。
「砰砰——」
接著便在反骨仔阿成的驚愕眼神中，宋子豪扣動了扳機，兩聲劇烈的槍響以後，看著中槍的阿成慘叫著倒下，緊張的觀眾才終于松了口氣，緊接著就鼓掌喝彩起來。
最後在《當年情》的配樂中，宋子豪和宋子杰兩個人緩緩地朝警察走去，影片也戛然而止。
雖然電影已經放映完畢了，但現場觀眾的掌聲卻經久不息，雷鳴般的掌聲像潮水一般響徹了整個戲院，不少觀眾還紛紛站了起來，對這部電影給予了最熱烈的肯定。
周閏發很激動，雖然經過《胡越的故事》和《天若有情》，他已經甩掉了票房毒藥的稱號，但是他根本還算不上香港演藝圈的頂級明星，而這部電影卻讓他看到了希望。
吳雨森很激動，拍攝喜劇片的身不由己，被拋棄時的落寞，在這一個都變成深深的熱淚，這一刻他想對世人說︰看，我吳雨森不是僅僅只能拍喜劇片的人！
張國嶸很激動，雖然他也參演過五六部小成本電影，但基本全部撲街，何時有過如此讓人矚目的成就，這一刻，他值得慶賀。
黃楸生很激動，才剛出道的他就能參演如此重要的角色，雖然還是大反派，但觀眾卻對他罵聲不絕于耳，這不是對他的演技最好的肯定麼？
鄒汶懷很郁悶，原來吳雨森不止能拍喜劇片啊，早知道就留下他了，可惜……
這家伙也不想想，就算吳雨森想在嘉禾拍槍戰片，他能舍得投資一千萬給他拍槍戰片嗎？鄒汶懷二話不說就投資兩千萬給徐可拍片，可讓吳雨森心里吃味了不少，他就是拿個不到一百萬的本金拍攝《八彩林亞珍》還等了一年多呢。
《英雄本色》的影響力是不容置疑的，第二天便迎來了香港各路影評人一**潮水似的夸贊。
比如香港著名的影評人石棋，便在其《明報晚報》的專欄‘電影茶座’里寫到︰「……《英雄本色》觸及男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情與報仇雪恨之情，堪稱多情而善感之作。
這部男姓煽情火爆片，劇情夸張，大灑狗血與眼淚，但拍得豐富多彩，緊湊動人，映象出色，成為今年以來特別過癮的一部港片。
有些朋友指出，《英雄本色》是重拾張策的陽剛戲路，狄瓏固然是張策舊將，周閏發的浪蕩小動作亦是當年姜達衛的翻版，而結局的大火拼更令人想起張策片的盤腸大戰。筆者完全同意，但必須補充的是，這部新片的攝制水平，對人物，情理，動作與畫面的處理，比大多數同類舊片有了顯著進步，在傻佬片與鬼怪片佔據市場多時之後，這部重振雄風之作，無疑格外提神醒腦，再度發出男姓吸引力……」
而《星島晨報》的影評人則如此寫到︰「……暴力與唯美本是兩個完全不同的概念，很難想象有誰能將這兩者完美地結合在一起，並且得到一個很好的平衡。
但吳雨森導演卻做到了。
他的《英雄本色》就是這樣一部暴力與唯美完美結合的影片，以鏡頭與剪輯上的革命姓觀念徹底更新了動作片的面貌，動作場面設計得如同芭蕾舞一般。電影中男兒義薄雲天的豪氣與溫情，夾雜著彈火流星呈現出的唯美意境和畫面，甚至有一股能讓《英雄本色》成為經典的助力……」
影評人一面倒地稱贊《英雄本色》，讓這部電影在聖誕檔的氣勢一時無兩，雖然金公主的《佳人有約》提前了好幾天上映，但觀眾們的注意力也漸漸轉移到了《英雄本色》上面。
這個聖誕檔，《英雄本色》雄霸天下！(未完待續。)